|
El treball que Visa pour l'Image exposa al Convent de Santa Clara és
un bon exemple de la filosofia molt particular de Carl de Keyzer sobre
el fotoperiodisme."Sovint se m'ha retret una visió massa
positiva, un punt de vista massa optimista sobre la vida en aquests
camps", explica l'autor. "De fet, denunciar el pitjor no era
el meu propòsit. Hauria pogut mostrar coses més horribles,
però no era el que m'interessava. Primer de tot, jo volia mostrar
la flexibilitat, el marge de llibertat, la vida que pot existir en aquests
camps. Les coses han canviat des del Gulag. A més, i sobretot,
jo no volia esborrar el costat artificial de les nostres visites. La
majoria de vegades havien estat preparades d'antuvi, es veia, per exemple
que determinats espais acabaven de ser repintats, etc. Estic fascinat
per allò que els altres volen ensenyar, per allò que consideren
que està bé. Vaig apreciar molt les tensions entre realisme
i posada en escena, el joc entre la meva voluntat de veure i la seva
voluntat d'amagar. I en el fons, allò que m'interessava era aquesta
ficció en la realitat, aquesta posada en escena -com quan vaig
treballar sobre les sectes religioses".
"Quan
jo era més jove, buscava produir imatges universals, que no haurien
de témer res del temps. Ara, és gairebé al contrari:
vull fer coses que funcionen en l'instant, que revelen un moment particular.
La connexió entre allò que els altres, en aquest cas els
russos, miren de mostrar, i allò que em colpeix, a mi, el belga,
en el fons depèn gairebé de l'atzar, mostra quelcom de
nou, però quelcom una mica irreal. Quelcom estrany que ens informa
alhora sobre la realitat del sistema i sobre la seva insatisfacció,
és a dir, sobre allò que voldria ser". Així
doncs, no és pas el criteri del major realisme el que guia la
seva tria fotogràfica. Més aviat opta per aquelles imatges
que tenen el major poder d'evocació, aquelles en què les
qualitats estètiques i oníriques equilibren les qualitats
documentals. Imatges que ens revelen la raresa, o l'absurditat dels
sistemes, i, per consegüent, la seva humanitat. El seu gust per
la il·luminació amb flaix sistemàtica també
participa d'aquesta visió particular del reportatge, que no busca
pas l'artifici, però l'accepta com una dada del real.
El més
divertit, és que les imatges prohibides, aquelles que va poder
robar als seus guies, aquelles que copsava i que guardava per al final
de la visita, per por que no s'escurcés, no són les que
es podria creure. Allò que interessa les autoritats dels camps
és, sobretot, mostrar un sistema que funciona. Locals nets, màquines,
materials. La foto en què es veu un home amputat a la infermeria,
per exemple, no planteja cap problema als administradors, al contrari.
S'hi veu material sanitari, un metge amb bata blanca: tot va bé.
No s'en fan una qüestió de saber si la mà tallada
és un signe del perill del treball als camps. En canvi, la fotografia
on es veu un grup de treballadors sense uniforme que excaven els fonaments
per a uns edificis nous és una foto prohibida.
|